著名油画家杨浩石教授从艺五十来年，创作了一大批油画作品，充分展现了他对油画艺术不懈追求的丰硕成果，一幅幅作品均是他发自内心真切感受的，进而满怀激情地在画布上进行创作所表达的心象，是其心灵之境的艺术表现；而在许多描绘乡土题材的油画作品中，又深刻体现了画家那一片真挚的、深深的故土情怀，亲切、朴实、感人至深。（图A1--6）
杨浩石 |《蔗甜时节》| 油画人物 | 180×90cm | 第五届全国美展（省美术馆收藏）1979年
杨浩石 |《闽海渔歌》| 油画人物 | 180×100cm | 1981—1985年
杨浩石 |《大海·渔家》| 油画人物 | 146×114cm |《美术》2004.2期发表
杨浩石 |《大潮》| 油画人物 | 103×60cm
杨浩石 |《小屋黄昏》| 油画人物 | 120×100cm
杨浩石 |《大海情结》| 油画人物 | 120×100cm | 入选记念延安文艺座谈会60周年全国美展
杨浩石的油画创作长期根植于生活的沃土之中，他坚持艺术贴近生活，反映现实的创作原则，他的许多人物画创作都是深入农村、渔区、海岛，有感而发的充满生活味道和人文情趣的油画作品。如早年他曾深入蔗区（原龙海步文公社）及糖厂小铁路沿线写生、速写，创作了油画《蔗甜时节》（入选第五届全国美展）；他多次到石码渔业大队体验生活、还亲自跟着渔船出海，后来创作了油画《闽海渔歌》（三联画）及一些表现渔民题材的油画；他也数次到崇武大乍小乍采风收集素材，先后创作了油画《石梁》（入选第九届全国美展）、《山路》和《小乍春风》（2014年福建省当代美术作品展优秀奖）等许多惠安女题材的油画作品。画家杨浩石就是这样经常深入普通劳动者的生活中，去感受人文与自然，从中提炼出自己的绘画主题和场景，作品中洋溢着对平凡劳动者的真挚情感和对大自然风光清新淡雅的无上眷恋，他在闽南风情中追求着形式与色彩上的独特见解和自我表现，创造了属于自己油画艺术的新语境。（图B1--6）
杨浩石 |《石梁》| 油画人物 | 146×112cm | 第六届全国美展
杨浩石 |《山路》| 油画人物 | 162×130cm | 2004年福建省美展
杨浩石 |《小乍春风》| 油画人物 | 120×100cm |获2014年福建省美术精品大展优秀奖
杨浩石 |《春日》| 油画人物 | 73×61cm
杨浩石 |《金秋盛会》| 油画人物 | 150×150cm | 2008福建省美术文献展（厦门美术馆收藏）
杨浩石 |《万里扬帆古月港》| 油画风景 | 200×60cm | 龙海市博物馆收藏
画家杨浩石的油画题材涉猎甚广，涵盖人物、风景、静物，其作品色彩协调色调优美，造型厚重拙朴，笔法严谨且生动，画面富有形式美和韵律感，充分显示了画家深厚坚实的艺术功力与独到的艺术情怀，从而形成了他油画作品中高雅质朴的审美品格。像他的油画风景《小巷春光》系列，《阳光海岸》系列，《水乡印象》系列等，以及油画静物《百合花》、《红玫瑰》及许多油画人体等，均是他作品中的上乘之作，极具学术品味与艺术价值。
纵观杨浩石油画创作的艺术之路，大致可以归纳为三个阶段，即早期的作品倾向于古典写实的画风；中期的创作吸收了现代平面构成与色彩构成的因素，加强了画面形式感的追求和主观表现的成分；后期的作品则相对更注重油画用笔的书写性，追求油画的笔意与笔韵，从而使作品更具有审美的趣味性和愉悦感，有关这方面的问题，他在最近写的一篇题为《油画笔法之探究》中（发表于《中国油画》2015年第五期），有作了较详细的论述。画家的这三个阶段又是互有交叉，但从发展的轨迹看，总体上体现了杨浩石油画艺术的探索历程。(图C1--9)
杨浩石 |《肖像写生》| 油画人物 | 79×70cm
杨浩石 |《头像写生》| 油画人物 | 21×21cm
杨浩石 |《花饰》| 油画人物 | 21×21cm
杨浩石 |《岁月—白城遗址》| 油画风景 | 85×65cm
杨浩石 |《细雨无声》| 油画风景 | 116×91cm
杨浩石 |《山村雨后》| 油画风景 | 100×80cm
杨浩石 |《小巷春光》| 油画风景 | 53×45cm | 2000年中国油画大展
杨浩石 |《水乡》| 油画风景 | 65×53cm
杨浩石 |《阳光海岸之一》| 油画风景 | 60×50cm
近年来，杨浩石的油画在原来写实的基础上，更加注重油画笔法的研究与实践，从其油画作品中看，则画得更为轻松与流畅，画面更加生动更富有韵味，画中的造型、色彩、笔法相辅相成犹如一曲曲乐章，整幅作品给人以欢畅淋漓的审美视觉享受。这一变化得益于画家后期对中国传统写意画的研究。杨浩石最近几年在创作油画的同时，也画了大量的写意国画，从中对传统笔墨有了较深刻的理解，进而在油画色彩造型与艺术表现中加以吸收和运用。正如他所说的：“我想从中国写意画的笔墨里面吸收点东西，以运用到油画的笔法中。西方写实油画的笔触是作为造型的一种手段，我认为中国油画的笔法也可以具有其独立的审美价值，在这方面我想做点尝试。”杨浩石在油画上的这一探索与追求，从他近年来的油画如《小乍春风》、《洞里萨湖之潮》、《清风絮语》等作品中，都可以充分的体现出来。
杨浩石教授从艺五十来年，激情不减，笔耕不辍，艺术青春永驻！画家一生都在抒写他的心灵之境和他的故土情怀！（图D1--8）
杨浩石 |《阿尔卑斯山雪景（瑞士）之二》| 油画风景 | 53×45cm
杨浩石 |《洞里萨湖之潮》| 油画风景 | 80×65cm
杨浩石 |《海参葳的红房子》| 油画风景 | 21×20cm
杨浩石 |《鷺岛·海之桥》| 油画风景 | 80×65cm
杨浩石 |《清风絮语》| 油画风景 | 直径80cm
杨浩石 |《南靖书洋初夏》| 油画风景 | 50×60cm
杨浩石 |《红玫瑰》| 油画静物 | 21×21cm
杨浩石 |《荷花》| 油画静物 | 65×53cm
2016年9月
著名油画家杨浩石1943年出生于龙海石码，1963年至1967年在福建师范学院美术系（本科）学习，1987年至1989年在中央美术学院油画系助教进修班（央美第四届研修班）学习结业。杨浩石1984年从龙海文化馆调入厦门大学艺术学院美术系任教，中国美术家协会会员、教授、硕士研究生导师，曾任厦门大学美术系主任、厦门市美术家协会副主席等职。他长期从事油画教学与创作，取得了丰硕的成果，其油画作品先后参加第五届、六届、八届、九届全国美展,另有六次入选全国性美展、多次华东及省级美展，曾获福建省美术作品金奖、银奖，有两幅油画作品被福建省美术馆收藏。